Хобби вместо искусства: крах электронной музыки, Провокация от Андрея Морозова Опции

[DJ Comm]

"Давным-давно ушло в прошлое положение дел, когда все приличные музыканты делали электронную музыку, когда только электронная музыка двигалась вперед и развивалась, когда только электронная музыка отвечала духу сегодняшнего дня" - Андрей Горохов.

Вышеприведенные слова Горохова сейчас как нельзя более соответствуют истине. Вся культура электронной музыки, ее искусство и идеология, в настоящий момент терпят свой крах, подбираясь всё ближе и ближе к обрыву унификации и безвкусья. И причин у сего спада не так уж и много, их можно перечислить по пальцам.

Эпоха компьютерных технологий, Интернета и взломанных программ даёт о себе знать в самой что ни на есть полной мере. Если раньше до записи музыки дорывались только те люди, которые действительно жаждали этого, которые хотели заниматься этим как делом своей жизни – предельные энтузиасты, то сейчас написать два десятка композиций для полноформатного альбома не составляет особой сложности не то что для простого студента – даже для школьника, имеющего ПК и хоть какой-то доступ в Интернет. Выстраивать из прямоугольных кирпичиков-семплов загадочные пирамидки и иные конструкции – уже, скорее, хобби и дело для отведения души, чем вклад в современное искусство.

Компьютерные музыканты – в настоящий момент представляют собой основную часть продюсеров, строгающих электронную музыку. Почти любой человек приходит в изумление, впервые узнав о том, что на компьютере можно сделать такой же транс, как у DJ Tiesto, и сварганить драм-н-бейс ничуть не хуже, чем у Technical Itch. Почти любой человек считает должным сочинить что-то подобное и преподнести это народу – "смотрите, я тоже могу сделать так, как делают они". Впрочем, идея подражания и пародирования именитым музыкантам – идея давно не новая и присущая далеко не только компьютерным и электронным музыкантам. Однако в случае с электроникой этот аспект выражается всё же более ярко.

Таким образом, сцена электронной музыки (в сущности представляющая собой симбиоз множества сцен отдельных стилей) насыщается одноликими и, если не бесцветными, то уж точно одноцветными с флагманами своих течений, музыкантами. Теряется ориентир. Люди открывают свои лейблы, на которых штампуются виниловые пластинки и сиди. Их никто не покупает – и этому есть несколько причин: во-первых, цена – отдавать большие деньги за музыку не хочет никто; во-вторых, менталитет – "на кой черт мне покупать то, что можно скачать в Интернете абсолютно бесплатно!"; в-третьих, сама музыка – какой смысл приобретать очередной плагиат того, что было выпущено ранее уже не раз.

Но, к сожалению, основная проблема далеко не в том, что люди не покупают одноликие наштамповки, выходящие на многочисленных звукозаписывающих лейблах, а в том, что люди не покупают и те драгоценные изюминки, которые в состоянии претендовать на оригинальность и самобытность. Причина, опять же, проста: редкие жемчужины электронной музыки теряются в общей куче однородного хлама, который, как правило, хранится у слушателей не в виде красивой стопочки дисков на полке, как это должно бы быть, а в виде горы безликих mp3-файлов, добытых обычно не самыми легальными путями.

Для кого-то электроника – это культура исключительно ночных клубов, наркотиков и ди-джеев. И тут уже появляется своя позиция: ходить в клубы и употреблять наркотики – это прикольно, а быть ди-джеем – модно. И печально здесь то, что одни, желая доносить музыку до народа, выбирают путь ди-джея вместо пути музыканта, а другие, желая слушать эту музыку и наслаждаться ей, категорически отказываются ее покупать.

Помимо отсутствия чёткого ориентира в электронной музыке и ошибочного отношения к ней клубной публики существует и глобальная проблема ее восприятия массами. Большое количество людей в наше время весьма скептично относится к электронной музыке, однозначно роняя на нее ярлык "мёртвая" и утверждая при этом, что в ней отсутствует душа.

Фактор, формирующий это мнение прост и понятен: в электронной музыке всё пишется в режиме "конструктора" и пишется единожды – никто не требует от электронного музыканта уметь воспроизвести живьем придуманную им мелодию, над которой он так кропотливо работал в процессе создания того или иного трека. И именно этот факт заставляет возмущаться всех сторонников музыки в консервативном ее понимании – тут начинаются и обвинения музыканта в отсутствии музыкального образования, и слова о том, что "так любой дурак может сделать", и прочее. Но мало кому приходит в голову мысль, что электронная музыка – это не столько музыка, сколько художественное полотно – а разве от художников могут потребовать воспроизвести полотно заново? Импровизация кисти – будь она хоть классическо-художественной, хоть виртуально-музыкальной – это то, что нельзя повторить дважды. И пока люди этого не поймут и не начнут чувствовать это, ситуация с электроникой так и будет ухудшаться.

12.03.2007
http://www.jamsession.ru/?page=news&type=13&id=759